INTERVIEW AND PHOTOS BY TOMOKAZU KOSUGA


いくつもの電気パルスを顔につけ、自家製のテクノ・サントラに合わせて自分の表情をありえないスピードとありえない口と眉毛の動きで動かしまくるDaito Manabeは日本のアーティスト。世界中であまりにも反響が大きかったせいで、なんと寄生虫のようなハリウッドのクソ広告代理店どもが彼のアイデアをパクり、全国規模で放映されるミルクチョコレートのCMを作っちまうという現象まで起きた。サイテーだぜ！（平和主義の彼は「必ずしもパクったワケじゃないと思うよ」と否定しているが、神に誓って絶対そうに決まってる）。どちらにせよ、今やDaitoは有名人。今回ViceはDaitoと会い、一見普通の男子がどうして自分の顔を痛めつけているのか（単に退屈だったってだけじゃないんだぜ）、そして電流アートの今後について訊いてみた。

映像『electricstimulustoface』は、どんなきっかけからやってみようと思ったの？
表情のコピーが出来たらキモチワルイんじゃないかと思ったのがきっかけでしたね。バイオ・アート・デバイス開発の第一人者である照岡正樹さんが、「笑顔は感情が伴わないと作れない」と言っていたんです。でももしかしたら電気でもちゃんとした笑顔は作れるんじゃないのかと思ってやってみた。もちろん笑顔はうまく作れず、技術的にコピーマシンは作れないとすぐに分かるんですが、テーマとしては面白い。だからパフォーマンスとしてチャレンジしてみて、失敗も含めて作品にしようと考えました。この動画自体は表情のコピーの実験過程で生まれたモノなんです。笑いや怒りといった表情をベースにシーケンスを組みました。それから、ステラークというアーティストからの影響も大きかったですね。ネットを介して自分のカラダを動かす「PINGBODY」という彼のパフォーマンスにインスパイアを受けています。

僕がこの動画を見た時に思い出したのは、カエルの筋電実験だった。電気を流すコトによって死んだカエルの筋肉がビクッと反応するヤツ。
そうですね、顔に電気を流して表情を作る実験自体は1850年代から行われています。だから僕は“新しいテクノロジーを作っている人間”ではないんです。こないだニューヨークで行われた「ドークボット」という電気系の集まりでも僕の映像が流されたんですが、その時のイベントのタイトルは「You'reDoingIt Wrong:CreativeMisuseofTechnology」というモノでした。“新しい”というよりは“間違っている”と言った方がシックリきますね。任天堂のゲームボーイを開発した横井軍平さんは、テクノロジーを面白い発想で利用していました。彼は“枯れた技術の水平思考”という哲学を残していますが、それは使い古された技術を今までなかった使い道で再活用するというモノでした。例えば昔のファミコンでコントロールするロボット『ジャイロ』などがイイ例です。アレは単純にコントローラーで動かすロボットではありませんでした。ロボットの目に光センサーが埋め込まれていて、コントローラーのボタンを押すとテレビ画面がパチパチバチとグリーンに光る。そのパターンをロボットの光センサーが認識して動き出すんです。彼はテレビの画面をコントローラーとして使ったんですね。そこが面白かった。そういう風に、本来のテクノロジーとはちがった使い道を考えるのが、僕の目指すところですね。

動画『electricstimulustoface』をYouTubeにアップしようと思ったのは、どういうきっかけからだったのかな？
NHK主催の「デジタルアートフェスティバル」というイベントでパフォーマンスを依頼されていたんですね。でも当日僕は他の仕事で行けなかったので、代理として友達に出てもらうことにしたんです。その友人にどんなパフォーマンスなのかを事前に確認してもらうためにあの動画を撮影してYouTubeにアップしたんです。それをどうもギーク系ブログが取り上げてくれたみたいで。それで急に火が付いて、いつの間にか多くの人から見てもらえるようになっていました。知り合いのアーティストの友人や身近の人たちがネットで紹介してくれたのも大きかったと思います。

その話を今聞いて僕が面白いと思うのは、通常なら作品の制作過程はクローズな空間で確認し合うのが一般的とされている中で、あなたの場合はオープンな場に公開していたという点だ。どうしてそうしようと思ったの？
プログラマーの人たちには「オープンにしてみんなでシェアしよう」という考えがあって、僕はその恩恵をスゴく受けているんですね。僕が実際に使っているアプリにもフリーのモノが多いですし。「アイディアを考えてそれを実際にカタチにして、最後にシェアする。そこまでやらないとダメだよね」と言っている人たちがいるんですが、確かにやりっ放しじゃ勿体ないとは僕も思います。それに、僕らだけタダで色々使わせてもらっているのは申し訳ないですからね。僕らがワークショップをやるのだって、若い世代にシェアするというのが目的の1つなんです。

YouTubeにアップされているあなたの動画の説明やタイトルでは“test”というワードをよく目にするけど、アレはどうしてなの？
テストと書いているのは、作品と呼ぶに至っていないモノだからですね。YouTube上にアップしているのは基本的に制作過程のモノが多くて、“完成してないけど面白いかも”と思えた時に記録としてその都度アップしています。少し前までは、この手の実験を誰かに見せようと思っても、例えばDVDに焼いてそれを発送しなければならなかった。けれど、YouTubeが登場したおかげでそうした一連の作業を必要としなくなったんです。僕らのような末端で色々遊んでいるギークにとっては、それによってチャンスがとても増えたと思いますね。

---

Post a comment:

(posts that are not on topic will be removed)

Name:
Subject:
Comment: