DIESE KOLUMNE HEISST ELECTRIC INDEPENDENCE, weil es hier im Großen und Ganzen um elektronische Musik auf kleinen und weniger kleinen Independent-Labels geht. Wenn du dich für solchen Kram interessierst, hältst du dich wahrscheinlich für eine unabhängige und aufgeschlossene Person, die nicht der breiten Masse folgt. Was du sicherlich auch bist. Hoffentlich findest du diese Seite informativ und nützlich. Vielleicht ist es auch die Seite in Vice, die du jedes mal überblätterst, weil sie nicht so lustig ist, nicht so vulgär wie der Rest und weil es hauptsächlich um Musik geht, die dich einen Dreck interessiert. Vielleicht fragst du dich, warum hier eine ganze Seite europäischem Elektro-Disco gewidmet ist, und nicht Hardcore oder Pop aus Amerika. Aber vielleicht bist du auch auf einige interessante Platten oder Künstler aufmerksam geworden, von denen du sonst nie gehört hättest.

Das hier—schreiben über Musik—ist sicherlich eine Art von Journalismus und hat in gewisser Weise die gleiche Existenzberechtigung wie Nachrichten, denn ich berichte auch über Dinge, die passieren, nur sitze ich dabei bequem zu Hause. Wenn man vom Schreiben über Musik und Lifestyle leben kann, dann kann man sich glücklich schätzen (Ich habe jetzt etwa 200 Wörter geschrieben, und schon 30 Euro ?verdient, was hältst du davon?). Wenn man diese Arbeit macht, sollte man ohnehin nicht zu sehr daran zweifeln, sonst wird man verrückt. Mach es einfach und hab so viel Spaß wie möglich. Über die Jahre werden Arbeit und Freizeit eins und man kann nicht mehr abschalten, weil man den Schalter nicht mehr findet. Es gibt jedoch viele Vorzüge: Freie Zeiteinteilung, um die Welt reisen, interessante Menschen treffen und man bekommt stapelweise Platten zugeschickt, die allerdings meistens furchtbar sind.

Man könnte meinen, durch das Hören von so viel neuer Musik würde sich der eigene Geschmack erweitern, aber weil man durch die große Auswahl verwöhnt ist, wird man eher kleinlich und wählerisch. Zum Beispiel weiß ich, dass die ganze Get Physical/Poker Flat-Ecke gerade sehr populär ist und dass die Dirt Crew oder M.A.N.D.Y. wohl bald einen Top 40 Hit landen werden, aber weil mich dieses Zeug nicht so interessiert und nicht kickt, schreibe ich lieber nicht darüber. Die bekommen schon genug Aufmerksamkeit. Das Problem ist, je mehr man über Musik schreibt, desto öfter neigt man zur Wiederholung. Das nennt sich „Stil”.

Egal, das Highlight des Monats, außer der Entdeckung, dass Tescos sizilianischer Rotwein (der beste Supermarktwein unter 5 Euro?) jetzt einen Schraubverschluss hat, war Matias Aguayos Album Are You Really Lost. Das ist eine der aufregendsten und romantischsten Platten, die Kompakt seit längerem veröffentlicht hat, gemacht von einem der Typen von Closer Music, dem Minimal-Pop Duo, das sich 2003, nach der hervorragenden LP After Love, aufgelöst hat. Der andere der Beiden, Dirk Leyens, veröffentlichte dieses Jahr die gelungene „Wellen”-EP, aber Aguayos stimmungsvolles Meisterwerk legt nahe, dass der Berliner Chilene der talentiertere Kopf in dieser Partnerschaft war. Vielleicht wurde er dort sogar in seiner Kreativität eingeschränkt? So oder so, mit diesem lässigen Tempo, ausgefallenen Popsongs wie „Well” und „De Papel” und einigen schrägen Disco-Not-Disco-Nummern, ist es das Album, dass Depeche Mode wohl gerne an Stelle ihrer abgedroschenen Gothik-Klischee Platte veröffentlicht hätten.

Ein weiteres exzellentes Album aus Berlin ist Enemy Love von Louderbach, erschienen auf dem Londoner Underline Label, wo im Sommer schon die unglaubliche „Wanda’s Wig Wax” 12-Inch rauskam, ein abgedreht funkiger Minimal-Fourtracker featuring Jay Haze, Magda und eben Louderbach. Louderbach ist eines von Troy Pierces Alter Egos—als ob er überhaupt einen anderen Namen bräuchte. Er heißt Troy, Gott noch mal! Was ist denn daran bitte verkehrt? Der Kanadier verdreht seit einigen Jahre Köpfe und Dancefloors mit seinem Output als Slacknoise und Run Stop Restore auf Minus Records, mit Enemy Love führt er jetzt diesen sexy Minimal-Style weiter, in Stop-and-Go Manier rollt und flowt er dahin und bringt eine poppig-fröhliche Note in eine Art von Techno, die sonst eher ernst und streng wissenschaftlich klingt, so wie Richie Hawtins letztes DE9-Mix Ding (gähn). Wann wird Hawtin eigentlich endlich mal eine Platte machen, die genauso schwul ist wie seine Frisur? Alle warten darauf. Ich meine, Ricardo Villalobos hat (offenbar) diese wahnsinnige „For Disco Play – 485 U” Cosmic-Disco 12-Inch mit Phillip Glass-Samples produziert, die in letzter Zeit die Runde macht. Es scheint also nur noch eine Frage der Zeit zu sein.

Ebenfalls bei Underline erscheint demnächst eine Killer-EP voll teuflischem Industrial-Minimalismus, die „Strangers”-EP von Vivianne Projects, die hier definitiv eine Erwähnung verdient.

Zu guter Letzt, und am beeindruckendsten von allen, ist die atemberaubende neue Single von AM/PM, „Also”. AM/PM ist dieser niedliche Schweizer namens Radovan Scasascia, der in einer Lagerhalle in Londons Old Street haust. Ihm gehört das Dreck Label, und dort veröffentlicht er diese OCD-Disco-Edits als Secondo. In den Herbstferien habe ich mir sein Album The Ends I & II angehört und so sehr es mir auch gefallen hat, habe ich mir gewünscht, dass es hätte etwas mehr Biss gehabt hätte. Irgendwie hat er meine Gedanken gelesen. Wie schon The Ends ist „Also” aus den Endstücken zahlloser anderer Platten zusammengesampelt und schon der erste 12-Minuten-Track, das exquisite „No Matter Where”, geht voll in die Fresse. Dieses hübsche Ächzen und Stöhnen, Klagen und Seufzen, während der Beat darunter holpert und die Elemente zusammenklebt. Gib dir das durch ein erstklassiges Soundsystem und lass dich vernichten.

PIERS MARTIN